El diseño de Río de Janeiro es hoy sinónimo de investigación, creatividad, innovación, respeto por el medio ambiente.
Tantos significados que se pueden resumir en dos conceptos principales: tecnología y ecosostenibilidad. Estos son los leitmotiv de la séptima edición de la exposición Rio + Design, durante el Salone Internazionale del Mobile de Milán, del 14 al 19 de abril.
La muestra es una iniciativa del Gobierno del Estado de Río de Janeiro, a través de la Secretaría de Desarrollo Económico, en colaboración con Sebrae-RJ, Apex y Firjan.
En la siempre rebosante Zona Tortona, rodeada de una cautivadora escenografía caracterizada por colores brillantes e imágenes de Río de Janeiro, diseñada por Guto Indio da Costa, se exhibirán más de 75 piezas y 40 estudios de diseño. Todas las creaciones de jóvenes talentos y profesionales establecidos que surgen de la pasión por el descubrimiento en un ambiente estimulante. Una selección que viaja del mobiliario a la joyería, pasando por los complementos de decoración.
La madera sostenible jugará un papel principal, demostrando la elección consciente y ecológicamente responsable de las mentes creativas de Río. Este es el caso de productos como la lámpara PlampZ, diseñada por Bolei Design, hecha de papel y pino de la reforestación brasileña, materiales derivados de fuentes naturales renovables, procesados con tecnología láser. O la mesa Moiré, del estudio O Formigueiro, caracterizada por un estilo contemporáneo y realizada con madera recuperada.
La innovación estará presente a través de proyectos asombrosos como “Gota”, una asociación entre NEXT PUC-Rio y FMC Technologies do Brasil, donde el diseño se utiliza para optimizar la exploración de petróleo y gas en el fondo del mar. NEXT PUC-Rio también presentará réplicas estructuradas, realizadas con impresora 3D, del monumento más famoso de Brasil: el “Cristo Redentor”. El público del Salone del Mobile también podrá conocer el proceso creativo que supuso la creación de las piezas. A través de los monitores se proyectarán videos que cuentan los detalles y curiosidades de cada proyecto, además del perfil de los creadores.
Se rendirá un homenaje especial al maestro Sergio Rodrigues, fallecido en septiembre del año pasado. Considerado uno de los padres del mobiliario brasileño moderno, Rodrigues ha participado en Rio + Design desde su primera edición. “Río de Janeiro (no solo la ciudad, sino todo el estado) es una fuente continua de proyectos interesantes que confirman el potencial de nuestro diseño. Siempre estamos abiertos a nuevos negocios y alianzas con otros países, y en la actualidad muchos de los profesionales de Río son una referencia en todo el mundo en lo que respecta al diseño brasileño ”, dice la Subsecretaria de Desarrollo Económico del Estado de Río de Janeiro, Dulce Ângela. Procópio.
Anillo Expansão - Diseño: Ana Berredo Joias (diseñador: Ana Berredo)
El anillo Expansão es el resultado de una asociación entre joyería y carpintería. La madera de nogal fue elegida por su delicadeza tallada y larga vida, así como por su excelente apariencia. La madera utilizada es recuperada, por tratarse de una especie brasileña en peligro de extinción. El marco es de plata 950. Está disponible en versiones redonda, cuadrada y ovalada.
Luminaria PlampZ - Diseño: Bolei Diseño (diseñador: Victor Lopes Mascarenhas)
La sostenibilidad de la línea de iluminación PlampZ, diseñada por Bolei Design, ha sido pensada hasta el más mínimo detalle. Se utilizó papel de reforestación brasileño y pino, materiales derivados de fuentes naturales renovables, procesados con tecnología láser. El objeto se puede desmontar por completo, para facilitar el transporte, así como para reducir el desperdicio de materias primas. La fuente de luz es LED, garantizando además un mínimo consumo energético y una mayor vida útil. Todo esto al mismo tiempo que se reduce el impacto ambiental de la eliminación.
Mesa Moiré - diseño: O Formigueiro (diseñadores: Caio Bahouth, Henrique de Mello Franco, Lucas Portes, Vinicius Mesquita)
La mesa Moiré, de la agencia de diseño O Formigueiro, simula el efecto del que toma su nombre. Esta ilusión óptica se produce cuando se superponen dos elementos, en este caso, las dos capas de paja, y es visible cuando el observador se acerca al mueble. Además, los pies de la mesa son una clara alusión a la marca studio. El Moiré es una pieza que combina materiales tradicionales y formas contemporáneas. Y es sobre todo muy brasileño. Materiales: madera reciclada, paja natural y vidrio.
Voronoi Monopatín Orgánica - Diseño: Terravixta (diseñadores: Bernardo do Amaral y Carina Carmo)
Fabricada en madera, bambú y fibra de carbono, la patineta cada Voronoi, firmada por Terravixta, es única, hecha a medida para el usuario. Parámetros como el peso, la zona de presión y el tipo de empuje se consideran para la producción personalizada del producto que combina la tecnología y precisión de los estándares de la industria con el acabado manual. Ligero, también es atractivo gracias a los diseños únicos y originales para este sector.
